° Sokan úgy tartják, hogy a „laptop az új folk-gitár”; ha ez igaz, akkor a PB_UP az első akusztikus számítógépes folk zenekar: a laptop az egyetlen hangszerük. Először szintetizátor, jelen-idejű hangprocesszor, majd hálózati berendezés volt, mára pedig már kézben hordozható hangszórókkal felszerelt, teljesen önálló zenei hangszerré vált:
játékos+laptop=
improvizátor+ hangszer=
zene
°° Nincs több kábel, sem külön hangerősítő felszerelés* – hiszen mindez már egy mobil gép integráns részét képezi. Amióta egyáltalán létezik laptop, először fordul elő, hogy egy négytagú zenekar teljes mértékben felhasználja ezt a technikát.
Az, hogy szándékosan kerüljük a rock’n’roll hangszórók tömkelegét, a nagy hangerőt és a színpadi kellékeket, érdekes mellékeffektusokat eredményez: a laptopok beépített hangszóróinak finom hangereje lényeges eleme a tervnek; friss marad a hallgatók és a zenészek hallása, és olyan dinamikai láncolatok nyílnak meg, amelyeket ritkán tapasztalhattunk, és amelyeket eddig még ritkán kutattak az elektronikus zenében.
°°° A laptop, mint hangszer, lehetőségeinek kreatív használatát is feltételezi egyben: a drótnélküli hálózaton keresztüli kommunikációt, a távoli beszélgetéseket, az összeköttetésben lévő hangszerek és a játékosok kód töredékeket cserélhetnek, és ami a legfontosabb, a zenészek bármelyik összeköttetésben lévő számítógépet saját hangszerként is használhatják finom, térben is elkülönülő hangkörnyezetet teremtve a koncertteremben. A zenészeknek az a lehetőség is adatott, hogy szabadon mozoghatnak a teremben, elvegyülhetnek a közönség soraiban, megtörve ezáltal a zenész/közönség/színpad konvenciókat.
°°°° A közös hangszerek hálóstruktúrája és a kód szöveges interfésze, amely nélkülöz mindenféle grafikus felületet, lehetővé tesz számtalan improvizált interakciót: egyforma hangszintézis-kódból kiinduló, majd különböző irányokba fejlődő kérdés-felelet játékokat (a “cadavre exquis” játékoktól a genetikus algoritmusokig, ahol a játékos füle a kiválasztás kritériuma); akusztikus üresedések keresését időben és frekveciában, amely lehetővé teszi mindenki számára a közös létezést, melyek komplex, a természetes környezetre emlékeztető hangtájakat eredményeznek; a közös hang-eltüntetést a hangerő kifullasztásával vagy a CPU túlterhelésének finom szabályozásával, végig teljesen új hangokat írva röptében ‘live coding’ csatákban, mindig megosztva a kódot mindenki között, lehetővé téve a módosítását.
°°°°° A hálózati zenélés szerkezeti formája más hasznos előnyökkel is jár; a zenei és művészi ego folyamatosan eltűnik, a „rock sztársággal” együttjáró hangerővel együtt. Mivel a hangszerek és a vezérlőalgoritmusok megosztottak, már nincs igazi tulajdonos; az alkotók különálló zenei személyiségek, de csak akkor, ha maguk is így akarják, a gondolat mindenkié. Ez a szemlélet olyan összefüggésbe helyezi az együttes tevékenységét, amely megteremti a sok ügyfél, és többfelhasználós művészi gyakorlat hagyományait. Még az együttes tagjainak száma sem állandó: variálhat négy-hat vagy akár több játékosig, mint a felhők, amelyek a helyi viszonyoktól függően egyesülnek és elillannak.
* Használnak élőhangosítást, mint extra játékost vagy mélynyomó hangfalat alkalmanként, csakhogy ne legyenek dogmatikusak; mindamellett inkább próbálják kihagyni a némileg agyonhasznált dallam alap frekvencia sávot.
av
Jan-Kees van Kampen (adrian vacca),1975-ben született a hollandiai Zettenben. Amsterdamban filozófiát tanult, elektronikus zenét és zeneszerzést pedig Hilversumban. Jelenleg szabadúszó zeneszerzőként, hangművész/előadóként és tanárként dolgozik; a goto10.org kollektíva tagja.
eh
Echo Ho, Pekingben született. Pekingben, Hong Kongban, és a kölni főiskola audiovizuális médiaművészetek tanszékén tanult. Jelenleg Kölnben él. Munkáiban a kép és hanganyagokat eredeti formában igyekszik integrálni különböző filmekben, installációkban és élő zenei előadásokban.
hh
Hannes Hoezl Olaszországban született 1974-ben. Hangmérnökként Grazban tanult, Hollandiában hangdizájnt. Dolgozik ( Echo Ho-val) élő zenei előadásokon, hanginstallációkon (Velencei Biennale 2001, kiállítások, múzeumok) foglalkozik továbbá hang-programozással is. Jelenleg Kölben él.
AdC
Alberto de Campo , 1964-ben született Grazban. Zeneszerzést és jazz gitárt Grazban és Linzben, elektronikus zenét az USA-ban tanult. Számos egyetemen tartott előadásokat, jelenleg pedig a grazi Elektronikus Zenei Intézetben kutatóként dolgozik.
jr
Julian Rohrhuber ösztöndíjasként hálózati zenei kutatással foglalkozik Kölnben, emellett elismert SuperCollinder fejlesztő.
rw
Renate Wieser az együttes legújabb tagja, médiaművész, Hamburgban él.